Po raz drugi w Galerii Bielskiej BWA zaprezentują się znane performerki i performerzy z Polski, Czech i Izraela – artyści i wykładowcy zarazem – oraz ich studentki i studenci. Artystki i artyści, zaproszeni przez Galerię Bielską BWA do udziału w drugiej edycji Międzynarodowych Spotkań Performans – Tomorrow Begins Today, zajmują się też pracą dydaktyczną w uczelniach artystycznych, prowadzą pracownie, w których uczą sztuki performans. W tegorocznej odsłonie projektu uczestniczyć będą artystki i artyści: Lenka Klodová z Czech, Shahar Marcus z Izraela oraz Ewa Zarzycka i Dariuszk Fodczuk z Polski. Wraz z nimi do Bielska-Białej przyjadą zaproszeni przez nich do udziału w festiwalu młodzi adepci sztuki – studentki i studenci z ich pracowni. Prezentacje performansów odbędą się w Galerii Bielskiej BWA w poniedziałek i wtorek, 30 i 31 października 2023 roku, początek spotkań o godz. 18.00. Wstęp wolny.Kuratorem projektu jest Dariusz Fodczuk, artysta wizualny związany z Bielskiem, dziekan Wydziału Sztuki Mediów Akademii Sztuki w Szczecinie. Dariusz Fodczuk:Jutro zaczyna się dzisiaj.Międzynarodowe Spotkania Performans – Tomorrow Begins Today to jest cykliczny projekt, którego celem jest stworzenie przestrzeni, w której młodzi ludzie używając języka sztuki, a w szczególności języka sztuki performans, mogliby snuć refleksję na temat wyzwań, jakie stawia przed nimi świat, w którym właśnie rozpoczynają samodzielne kształtowanie własnego charakteru w obliczu gwałtownie zmieniających się warunków ekonomicznych, politycznych, biologicznych i społecznych.W festiwalu wezmą udział przedstawiciele najmłodszego pokolenia twórców sztuki performans nominowani do festiwalu przez wybitnych artystów tej dyscypliny, którymi w tym roku są Lenka Klodová, Ewa Zarzycka i Shahar Marcus.\n Artystki, artyści, studentki, studenci i osoby studenckie uczestniczące w Międzynarodowych Spotkaniach Performans – Tomorrow Begins Today: SHAHAR MARCUSIzraelski artysta zajmujący się przede wszystkim performansem i sztuką wideo. Jego prace są pełne ironii i humoru. Pomimo lekkiej formy, artysta podejmuje się w nich analizy i krytyki własnego dziedzictwa i przynależności społecznej w odniesieniu do lokalnych narracji politycznych. Shahar Marcus studiował lingwistykę i historię sztuki na Uniwersytecie Telawiwskim w Tel Awiwie. Jest laureatem nagród m.in.: Young Artist przyznawanej przez Muzeum Izraela; Ministra Kultury za wspieranie młodych artystów; festiwalu Loop Barcelona. Jego prace i realizacje performans prezentowane były w wielu muzeach, galeriach i instytucjach kultury, zarówno w Izraelu, jak i na całym świecie, m.in. w Tate Modern w Londynie, Muzeum Izraela, Muzeum Sztuki w Tel Awiwie, Petach Tikva Museum of Art, oraz w Danii, Rosji, Polsce, Włoszech, Niemczech, Gruzji, Japonii, USA i Turcji.STUDENTKI:Ambar Douk – studentka Seminar Ha'Kibbutzim College w Tel Avivie. W swoich pracach podejmuje temat ideału piękna i jego reprezentacji w sztuce i mediach. Będąc osobą „size plus” wykorzystuje swoje ciało jako inspiracje do swoich prac. Celem jej działań jest zwrócenie uwagi publiczności na problematykę ciała i sposobów jego przedstawiania.Tal Meshulam – studentka Seminar Ha'Kibbutzim College w Tel Avivie. W swoich pracach eksploruje problematykę tożsamości w kontekście społecznym, politycznym i gender. Wykorzystuje różnorodne media; posługuje się malarstwem, rzeźbą, wideo i performans. LENKA KLODOVÁArtystka multimedialna, ukończyła rzeźbę na Akademii Sztuki, Architektury i Wzornictwa (AAAD) w Pradze. Zajmuje się fotografią, rzeźbą, instalacją, performansem, badaniami artystycznymi. Jej poszukiwania twórcze skupiają się na wizualnym przedstawianiu relacji międzyludzkich oraz na związkach pomiędzy sztuką, ludzkim (zwłaszcza kobiecym) doświadczeniem seksualnym i pornografią. Od 2010 roku prowadzi Pracownię Body Design na Wydziale Sztuk Pięknych Politechniki w Brnie w Czechach. Jej ulubionym tematem jest nagość rozumiana jako gest polityczny. Autorka książki „Naked Situations” – przewodnika po najważniejszych momentach nagości we współczesnym społeczeństwie. Prowadzi Festiwal Nagich Form w Pradze – eksperymentalną platformę służącą badaniu rozumienia nagości w sztuce performans i humanistyce.STUDENTKI, STUDENCI:Matyáš Dynka – student Pracowni Projektowania Ciała na Wydziale Sztuk Pięknych Politechniki w Brnie (VUT). Jego prace skupiają się na takich tematach, jak ekologia, feminizm, antyfaszyzm i krytyka kapitalizmu. Często czerpie ze środowiska aktywistycznego, zacierając w swoich realizacjach granice pomiędzy sztuką a aktywizmem. W swojej pracy wykorzystuje przedmioty codziennego użytku i zdarzenia, mając na celu refleksję nad ważnymi kwestiami społecznymi i politycznymi.Adam Michálek – artysta zajmujący się performance i sztuką instalacji. Problematyka prac i działań Adama Michalka skupia się na relacji zwierzęta-ludzie-technologia. EWA ZARZYCKAJest artystką z obszaru sztuki konceptualnej, uprawia performans, w tym szczególną jego odmianę, tzw. performans mówiony; realizuje też rysunek jako zapis autorskich tekstów, schematów, map, wykresów; tworzy obiekty, filmy wideo i instalacje. Mieszka i pracuje w Lublinie i Kazimierzu Dolnym. Od 2008 roku wykłada w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu na Wydziale Rzeźby i Mediacji Sztuki. Prowadzi Warsztat Sztuki Performance oraz Pracownię Otwartą – Wykłady gościnne. Brała udział w szeregu wystaw zbiorowych, festiwalach sztuki, sympozjach, w kraju i za granicą. Miała wiele wystaw indywidualnych m.in. „Nie jestem Zofią Rydet” w Galerii Studio w Warszawie (2018),„Ewa Zarzycka. Lata świetności” w Lokalu_30 w Warszawie (2015). Jej prace znajdują się m.in. w zbiorach: Muzeum Narodowego w Warszawie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Muzeum Współczesnym we Wrocławiu, Galerii Wymiany Józefa Robakowskiego w Łodzi, Muzeum Sztuki w Łodzi, w kolekcji Zachęty – Narodowej Galerii Sztuki w Warszawie. Pierwsze wystąpienia performans miała na początku lat 80. w lubelskiej galerii Labirynt. OSOBY STUDENCKIE:Igor Piątek – ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. J. Matejki w Nowym Wiśniczu (specjalizacja Ceramika Artystyczna). Kontynuuje edukację na kierunku Sztuka i Wzornictwo Ceramiki Akademii Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu. Interesuje się asamblażem, kolażem, sztuką wideo art i performansem. W swojej twórczości inspiruje się elementami folkloru oraz zastanymi prozaicznymi sytuacjami. W ceramice bada możliwości mas oraz szuka sposobów na wrażeniowe odwzorowanie materiałów nieceramicznych. Bierze czynny udział na zajęciach Performansu prowadzonych przez dr Ewę Zarzycką. Angażuje się w wydarzenia i projekty artystyczne zarówno jako członek studenckich kół naukowych, jak i osoba prywatna.Ju Drapejkowskx (on/jego) – dysydent płci z Polski „B”. W swojej interdyscyplinarnej praktyce podejmuje temat queer, myśli feministycznej i ekologii. Wierzy w sztukę zmiany, będącą metodą kontestacji systemów społecznych i politycznych, sztukę w performowaniu dnia codziennego, w którym przeżycie czasem jest sztuką.Ilona Sękowska-Lenart – artystka urodzona w Tarnowie w 2001 roku. Absolwentka studiów licencjackich w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, na kierunku Sztuka i Wzornictwo Ceramiki. Studentka I roku studiów magisterskich w Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku na kierunku Intermedia. Realizuje zarówno prace malarskie, grafiki, rzeźby, formy użytkowe, wideo, a także performansy. DARIUSZ FODCZUKDariusz Fodczuk artysta wizualny, performer. Studiował na Uniwersytecie Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie oraz na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Zajmuje się działalnością artystyczną, kuratorską i dydaktyczną. W swoich działaniach często podejmuje się krytycznego sprzeciwu wobec kontroli w sztuce i instytucjach kultury. Jego prace pokazywane były na ponad 200 festiwalach i wystawach zbiorowych oraz ponad 40 pokazach i wystawach indywidualnych w Polsce, Europie, Ameryce Północ…